民國瓷器的鑒定方法、收藏價值解析

民國瓷器是1911年至1949年這段時間內燒制的瓷器的總稱。在這38年內，江西景德鎮仍然是中國的制瓷中心。民國建立後，專為皇室燒制瓷器的景德鎮御窯廠停辦，為了生計，一些製作瓷器的名匠高手流落到民間，在百業蕭條、唯有古玩行業興旺的背景下，為中國的制瓷業的發展做出了貢獻。民國雖不足40年，但以景德鎮為代表的瓷器生產幾乎遍及全國，燒造了大量不同風格的瓷器，其中比較精緻的有洪憲瓷、新粉彩瓷、仿古瓷以及一些書堂款的瓷器。
民國初年景德鎮所制瓷器中不乏精品，而洪憲瓷更是光彩奪目，堪稱這一時期的官窯瓷。袁世凱為復辟帝制活動的需要，命郭葆昌為陶務署監督，赴景德鎮燒造御用瓷器。郭葆昌到景德鎮時袁世 凱尚未稱帝，最初即按袁世凱在中南海的寓所居仁堂的稱謂先燒“居仁堂制”款瓷器。居仁堂即清代慈禧太后修建的海晏堂。“居仁堂制”款瓷器是郭葆昌邀集了清朝御窯廠的各路高手，由著名陶瓷家鄢儒珍負責，以雍正、乾隆朝最優秀的粉彩、琺琅彩為藍本，製作的一批高質瓷器。同時郭葆昌在景德鎮利用職權也為自己燒制了一些同類器，這些瓷器和“居仁堂制”款作品統稱為“洪憲瓷”，其胎質白潤，繪畫細膩，色彩清淡，玲瓏輕巧。
目前所能見到的傳世洪憲瓷中有書“洪憲年制”和“洪憲御制”款的器物，它們都是民國時期古董市場泛濫，為迎合收藏者獵奇的心理，一些瓷商、高匠燒造出來的，主要是粉彩、琺琅彩碗、盤、瓶一類作品，有的很精美，有的水平很差。因為據郭葆昌本人透露，未曾燒過帶“洪憲”款的瓷器。當時袁世凱稱帝總共只有83天，全國反袁之勢日盛，郭葆昌在遙遠的景德鎮根本來不及燒制署款為“洪憲”的瓷器，帝制政權就已被聲勢浩大的革命洪流衝垮了。
新粉彩瓷是民國瓷中的一大亮點。其畫師都出身藝匠，以工見長，作品濃艷俏麗，更符合市民的欣賞習慣。新粉彩在傳統的基礎上，把書、畫、詩、文發揮到了極致，與傳統粉彩相比，在造型、線條、色彩、光彩、意境等方面，吸收了近代畫的技法，實現了“瓷”與“畫”的完美結合。新粉彩的全盛時期是在1912年至1940年間，其代表為第一代新粉彩畫師潘匋宇和汪曉棠。潘匋宇民國初年曾任江西省立甲種窯業學校圖畫教員。汪曉棠曾為袁世凱畫過洪憲瓷，與潘匋宇同為民國初年的新粉彩大師。第二代新粉彩畫師是“珠山八友”。
珠山系景德鎮市中心的一個小丘，是前清御窯廠所在地。1928年瓷板畫開始流行，為了便於接受訂貨，在王琦倡導下8位畫師成立月圓會，稱為“珠山八友”，前後共10位畫師參加，分別是王琦、王大凡、程意亭、汪野亭、何許人、徐仲南、鄧碧珊、田鶴仙、畢伯濤和劉雨岑。第三代新粉彩畫師活躍於30年代以後，有的到五六十年代仍在創作，大多師承珠山八友，有方雲峰、劉希任、萬雲岩、汪小亭、張沛軒、王錫良等人。這幾代畫師以瓷當紙，作品題材包括山水、人物、花卉等，筆法、墨韻、色彩極為精妙，加上題款、印章，構成了完整的繪畫作品，恰好當時流行繪瓷名家個人用印，因而留下一批藝術個性非常強烈的作品，有些作品甚至在當時就已超過清代官窯瓷器的價格。
各種仿古瓷是這一時期的又一看點。為了適應市場的需求，景德鎮的仿古瓷紅極一時，所仿古瓷不僅數量多，而且範圍廣，從仿三國、兩晉、南北朝的青瓷，隋、唐、五代的白瓷，到宋代汝、官、哥、定、鈞窯瓷，以及元、明、清的青花、五彩、鬥彩、粉彩、琺琅彩及單色釉瓷等等，其中清雍正、乾隆兩朝的彩繪瓷器是最為熱門的仿製對象。因為沒有了官方限制，民國仿古瓷中隨意書寫明清兩代紀年款的瓷器大量出現，而且有的款識仿寫得惟妙惟肖，不仔細分辨，一般是看不出來的。世界上很多博物館都把這些民國仿品看作清代官窯瓷，這在無意中抬高了民國瓷的檔次。此外，署“靜遠堂制”款的瓷器，為徐世昌所定製，專門摹仿清代雍正瓷器釉面精細的特點，其風格大體與“居仁堂”款器物相同。署“延慶樓”款的，為曹錕定燒的瓷器，以北京中南海延慶樓為名，品種較少。
隨着整個藝術品市場的一路走高，民國瓷在近幾年的拍賣會上也表現出強勢，日益受到國內藏家重視，甚至超過了晚清官窯精品瓷。民國瓷器精品之所以被逐漸看好，是因為無論從燒造技術上，還是圖案設計、繪畫技法上，它都不亞於晚清官窯瓷器，加之民國距今也不過百年，有不少仿品也完全可以和清三代官窯媲美，這些都為民國瓷的收藏和升值拓展了更大的空間。