古董收藏行業已進入大眾化時代——書畫系列

古董收藏行業已進入大眾化時代在書畫收藏中，大小問題、原創和重複問題都是精品和應酬、畫匠和畫家的區別，不論作品品質如何畢竟還不是贗品。但是，收藏者被贗品蒙蔽卻是常見事情。

書畫作假賣假的現象歷史上一直存在，但近幾年愈演愈烈、花樣翻新，同時又藉助科技手段“發明”了很多新的作假方法。據筆者了解，世界繪畫藝術中心也有贗品，但極少，而且往往又是和一些專業的犯罪組織、江洋大盜有關聯。中國的情況則不然，往往是一些散落在民間的畫工就能造假，而且也未必是頂級的傳世藝術品就有假的，有時也未必可以獲得多麼大的利益。

造成這種現象的原因很複雜，主要有3個：

其一；與中國繪畫的傳統訓練方法有關。傳統的繪畫學習訓練方法主要是臨摹，就是照着原作摹仿，甚至還要背臨，就是背着原作把他畫下來。這一方法即培養出歷史上眾多的卓有成就的畫家，也培養和造就了一批造假專業的畫匠，在近代史上最典型的人物就是張大千。張大千既是有創造力的大畫家，同時也是造假的高手，如今，他的摹仿作品也有了可觀的收藏價值，這是因為他是張大千。當然，高明一些的學生在臨摹時不會照搬原作，而是依靠自己的理解去臨摹，原作的用筆、用墨、用色、構圖等，從中學習創作思想及方法。一個有獨立人格的畫家不會把臨摹作能事。可是，有一些畫人則完全拜倒於前人，以可以亂真為能事，所以也就有了畫家和畫匠的區別，有獨立思想的成了畫家，一味臨摹的也成就了畫匠。

在這裡我們還要講講文化產業。筆者認為，真正的文化其獨具的創造力和獨特性對社會的啟迪性是最重要的，這應該是無法產業化的。但是，作為公益性的、大眾化的文化還是可以產業化的，這應該與收藏無關。其實早在幾百年前，蘇州就有了專門作假畫的產業，按現在的說法也就是“假畫基地”吧。過去蘇州作的畫，無論大小統稱“蘇州片子”，與現在不同的是他們的“作品”大部分要留下標記。現在則不同了，假就假到底，還要附上真的專家的鑒定證書，有的甚至還有書畫家的家屬作佐證。

其二；泛普的收藏隊伍，成就了充斥贗品和欺詐的文化市場。收藏本是一個高雅的活動，是長期、耗資的事情，但是現在已經變成了一種極普及、大眾化的活動，這就使這支隊伍不但缺乏專業性、缺乏資金，而且存在既沒有長期規劃，又缺乏對文化的酷愛等問題。一方面，有的人擁有巨額資產，但是知識匱乏，他怎麼也不會明白一張紙，甚至是一張用過的紙能夠抵他的全部家資。所以他雖然太想附庸風雅了，也只會拿很少的投資去做收藏。另一方面，在收藏隊伍里還有很多只是趕時髦，既沒有資金，更不懂專業知識，甚至有人把印刷品當成重要的收藏品購買。一次，一位老人很神秘地告訴筆者：“張先生，我得了一件寶，是《清明上河圖》。”筆者原想一定是幅臨摹作品，或是同題目的其他作品，但萬萬沒想到，這老者竟然花了兩萬元錢買了一件作了舊的印刷品，而且是件粗劣的複印件。筆者心想，這賣東西的人太壞了，就這樣從一個老人手裡忽悠走了兩萬元錢。

其三；有的很有才華的藝術家為了謀取最大利益故意造假。過去一個有良心的文人會自覺抵製作假，但現在有的人覺得再高尚也沒有奔馳、寶馬、別墅洋房來的實惠，所以這條文化界的底線就被突破了。

如今在大眾收藏中還存在一個通病，就是只論名頭，不辨真假。這也有兩種表現，一種是明明沒有相應的財力或者很特殊的渠道，卻一心瞄準歷代大名家的作品，這種收藏名人字畫的定位是對的，畢竟名人字畫才能有收藏的價值，但也要符合自己的情況才好，又要收名人作品，又要少花錢，一般情況下撿漏也不是件容易的事。當然一些人有特殊背景就當別論，例如有的人和作者有特殊關係，或能用極少或不用錢就能得到真跡，有的還有一段故事能證明作品的真實性，那當然是最好不過的。

另一種表現是只重視名頭，忽略了作品本身的藝術價值。比如，這協會那協會的主席、副主席、理事，其作品雖不倫不類，但職務卻是很值錢。殊不知多年後一個理事、主席算什麼？從長遠上說藝術只能憑作品說話。

據筆者所知，現在有很多畫廊老闆很有遠見卓識，只認作品、不認人，凡有現職的“書畫家”的作品一律不收。為什麼呢？他們有句話：為投資人負責，保證投資人的利益，今天有職務價格高，明天沒職務了價格低了對不起投資人。因為現如今職務的價值至少應在作品的10倍以上，這應是很保守的估價。這些人的作品雖不是贗品，但他們在藝壇上的負能量確實不可低估，因為他們影響了當前市場的價值觀。