淺談清式紫檀傢具為何屢屢被高價收藏

淺談清式紫檀傢具為何屢屢被高價收藏清代傢具是在宋、元、明傢具的基礎上創新發展起來的，最終形成了具有強烈代表性的民族風格和歷史特徵——“清式傢具”。 清式傢具的品種十分豐富，保存至今的主要有床榻類、櫥櫃類、凳椅類、條桌類、台架類和屏風類等。多採用紫檀、花梨、酸枝、雞翅、鐵梨等硬木，也採用楠木、 樟木、核桃木、榆木及其他硬雜木，其中以紫檀（學名叫檀香紫檀）、黃花梨效果最好。

紫檀被普遍認為是最上等的製作傢具木料之 一，但是將紫檀特質發揮到極致，還是在明清兩代。從目前傳世傢具的精品數量及藝術價值來看，傳統傢具的兩個黃金時代當推明嘉靖、萬曆到清康熙早期的黃花梨 傢具（明式傢具）和康熙、雍正和乾隆期間的紫檀傢具（清式傢具）。用料選材上，清朝更將紫檀作為宮廷傢具的首選用材，不但派官員至各地督辦，而且製作時選 材亦甚為講究。用料要求清一色，各種木料互不摻用，甚至盡量採用同一根木料製成，且木料須無節無疤，色澤均勻，不適用者寧可棄之不用也不將就。在製作結構 上，為求外觀色澤紋理一致和堅固牢靠，往往不用小材料拼接，用料較實在，使整件作品呈現的氣勢顯得寬大、厚實和穩重。紫檀木本已貴重，以大料製作就格外珍 稀，所以明清時的宮廷紫檀傢具， 都可謂是國寶。

清式傢具，從其風格特點上看，大致可概括為三個階段：清早期，“明式依存”；清三代，“清式尚麗”；清晚期，“難拾清風”。

康熙以前的紫檀傢具，大體保留着明式風格，以致現在已不容易判斷其確切年代。那時的紫檀木尚不短缺，大部分傢具還是用紫檀木製成。蘇制風格因其明式特徵舉世聞名，但它的製作也相對比較保守，已漸漸不能滿足統治階層及社會時尚的需要，客觀上要求有新式的傢具取而代之。

到了康熙晚期，特別是清雍正時，紫檀傢具製造業中高手輩出，成為創作活躍的重要歷史時期。當今一些傳世的清代紫檀傢具， 結構考究，用料精選，做工精細，裝飾華美，富於變化，屬清式風格且無繁瑣之弊，是清時藝術價值最高的作品。清乾隆時期的傢具，尤其是宮廷傢具，在用料和工 藝上已不惜成本，達到無以復加的境地，並着重創新，同各種工藝品相結合，如金、銀、玉石、寶石、珊瑚、象牙、琺琅器、百寶鑲嵌等。據資料記載，乾隆皇帝對 紫檀非常重視和喜愛，如同其醉心於所有古董、藝術品一般，他積极參与了造辦處的傢具設計、製作、修復、式樣、尺寸以致修改。此時宮中的傢具製作深受其審美 觀點的影響，件件製成的傢具都留下了其思想和情趣的烙印。

但清乾隆後期，對紫檀傢具的追求過分侈靡，走向了極端，在傢具上增加了過多非功能性的裝飾部件，顯得繁瑣累贅，破壞了整體效果。不同的階段，折射出當時社會政治經濟背景及上層社會的思想特徵及氣質。

清式傢具和明式傢具在造型藝術上的風格截然不同。清式傢具以豪華繁縟為風格，其骨架堅實、渾厚，方直造型多於明代曲圓設計，題材多變，有時整體光素堅 實，而局部又加以細膩雕刻，品相、式樣均殊於前人所設計的風格；同時清式傢具在外形上大膽創新，變肅穆為流暢，化簡素為雍貴。在設計裝飾風格上，明式崇尚 意境，受當時人文環境背景影響，而清式注重形式，呈現清代另一番風格思想，各富其美。

清式傢具，受外來文化的影響頗多。現在頤和園裡的紫檀傢具受外來影響最為明顯，但當時的工匠不能很好地消化國外藝術的精華，所以作品堆砌的成分偏多。

紫檀傢具的衰弱與清王朝的興衰相伴。到了清末，紫檀木已奇缺，但清宮廷對紫檀的奢侈追求仍不改。在傢具的製作中，一直沿用廣式做法，材料耗費殆盡。又經 過火燒圓明園和多次動亂的洗劫，清式紫檀傢具毀多存少，因此清式紫檀傢具在國際市場上也有其特殊的地位。這也就是一件清式紫檀傢具在世界級的拍賣會上， 總是以天價被收藏家搶購併收藏的原因。