歷代古瓷器作為手法與鑒定知識

歷代古瓷器作為手法與鑒定知識

隨着瓷器收藏的升溫和藏家“只進不出”的收藏風格，使得目前古玩市場上仿品充斥。仿製文物自古就有，歷史上出現過四次作偽高潮。第一次是在宋代，以仿造商、周青銅器為主；第二次是清乾隆時期，主要是名人字畫造偽、作假，連乾隆皇帝也難辨真假，當時許多書畫贗品上都有乾隆的題跋；第三次是晚清到民國時期，大量複製、仿造了中國各個歷史時期的各種文物，無所不造、無所不仿；第四次高潮是改革開放後，隨着收藏熱的興起，各種仿古工藝廠多如牛毛，作偽手段更為高超，造假者之間達成了某種默契，分工合作，市場逐步專業化。
目前的仿古瓷與民國時期仿古瓷的大量出現十分相似。辛亥革命推翻清王朝後，為皇室專門燒制瓷器的御窯廠停辦，全國成立了不少瓷業公司，此時為了維持中國瓷業在國內外市場的需要，湧現了大量仿古瓷。上至六朝青瓷，下至唐、五代、宋的名窯名品以及明清御窯典型器幾乎無不仿製，而且惟妙惟肖。時至今日，大量的民國仿品仍然混跡市場，甚至不少還流往海外，當然其中的精品也不乏藝術價值。當今的仿古瓷同樣也是魚龍混雜、良莠難辯。
與瓷器收藏熱同步的是有關瓷器辨識的書籍浩瀚無垠，各述己見，甚至也頗多爭論，但相同的是，這些書籍一般都從瓷器的胎、釉、形、畫等多種角度進行辨識。一個瓷器收藏愛好者要從外行變成內行，毫無疑問需從全方位掌握對瓷器進行辨識的方法，但從筆者了解的情況看，不少收藏者把玩多年，卻仍不得辨識瓷器的要領，又沾沾自喜於自己玩了多年早已是行家裡手。與此同時，筆者發現一些有着良好美術基礎，甚至是專業畫家對瓷器一“上手”就很快入門，成為真正的行家，其人門的訣竅就是瓷畫。這就印證了瓷器古玩界的一個規律，瓷器辨識往往是“突破一點，再及其餘”，內行是用自己最強項的技能“看進去”的。
我認為，如果瓷器收藏愛好者能增長一些美術基礎知識，不妨從瓷畫入手辨識明清、民國瓷器，也許能收到事半功倍的效果。從瓷畫辯瓷器有很多特徵可以入手，但歸結起來就是兩個方面一一“形與色”。形就是瓷畫的造型，其最突出的造型手段就是線條；而色就是色彩，包括青花的墨分五色。這就要求鑒賞者不僅要有一些最基本的造型和色彩方面的美術知識，而且要較熟練的掌握各個時代瓷畫形與色的一些基本特點。